【連網】（本報記者 蔡萌）北京798、成都藍頂、上海紅坊……20年來，國內藝術產業園區經歷了從自發聚集到規劃建設的發展歷程。一些活躍于上個世紀末的藝術產業園區，如今有的成了知名旅游目的地，有的在短暫的熱鬧后逐漸淡出，但同時也不斷有新鮮血液加入藝術產業園區投建。新的發展階段怎樣激發藝術產業園區的創造力和活力？推動其產業轉型升級的點在哪里？在中央美術學院主辦的首屆藝術產業園區發展論壇上，來自全國各地的藝術產業園區代表和業內專家共聚北京，探討藝術產業園區的發展之路。
從自然生長的1.0到規劃發展的2.0
國內藝術產業園區產生于上世紀末，它以藝術、設計為核心驅動力，成為文化產業發展的重要平臺和內容承載，并帶動了周邊產業的發展。近10年來，藝術產業園區蓬勃發展，北京798藝術區就是其中代表。那里是原國營718聯合廠的電子工業廠區所在地，1989年，工廠由于難以適應市場經濟，開始出租部分閑置廠房以渡難關。
“1995年，隋建國最早租下大廠房做雕塑，但798藝術區真正發展起來是從2002年開始的。”北京798文化創意產業投資股份有限公司董事長王彥伶說。當時，主導798改革的王彥伶一直想把廠房租出去換取現金流，以支持產業發展，但這些帶有包豪斯風格的廠房一直無人問津。
2002年7月，專賣國外藝術類圖書的羅伯特提出租用廠區的回民食堂，王彥伶決定關掉回民食堂，租給羅伯特。轉機由此發生，很多藝術家開始來買書、看書，并陸續在這里成立工作室。到2004年，798藝術區純藝術類的租戶已有73家。2005年以后，更是出現了井噴。如今，798藝術區不僅是北京的當代藝術地標，還是時尚品牌最青睞的場所之一，更成為聲名遠播的旅游目的地。
“2014年，798藝術區共吸引游客400萬人次，其中境外游客占30%。”王彥伶說。他將798藝術區的發展模式總結為“藝術家工作室—畫廊—設計師—時尚創意品牌發布—創意產品—旅游—城市休閑—餐飲酒店—知名品牌—商業地產”，如此循序漸進，環環相扣。“2014年開始，798藝術區又邁入了主動策劃、調整發展戰略的階段。”
如果把798藝術區這種藝術家自發形成工作室群落的成長模式稱為1.0模式，那么，藝術產業園區的2.0模式則是在前者的基礎上加入了投資人干涉性介入。“目前為止，中國藝術產業園區的發展經歷了兩代，第一代是以北京798、上海M50為代表的園區，第二代則是像上海紅坊這樣規劃發展的藝術園區。”上海紅坊文化發展有限公司總裁鄭培光認為，如今，藝術產業園區的興建伴隨著傳統產業走向衰落背景下帶動城市二、三產業發展的期許。“眼下我們最關心的問題是如何擺脫‘二房東’的身份。”
發展新階段遭遇現實困境
從自發形成到企業規劃投入再到政府支持引導，中國藝術產業園區的業態幾經變化、產業不斷升級，如今，有規劃的藝術創意產業園已成為主流，在中央美術學院藝術管理學系主任趙力看來，這是中國城市化發展和產業調整轉型的產物，但在新的發展階段，藝術產業園區存在很多現實困境。
“首先，藝術創意產業園的核心是藝術創意，如何保留和發展文化創意才是園區的根本任務；其次，隨著商業體量的繼續發展，旅游人流進一步擠壓了從事文化藝術的在地人員，出現了藝術創意產業園的空心化。”趙力直言。近年來，規劃性的藝術創意產業園不斷涌現，這些創意產業園的選擇地點一般是在城市的新區，或者是規劃中的副中心區域，硬件標準比較高，但交通條件、文化設施等相對滯后。“這些與傳統的文化區域相隔甚遠又缺乏全面、系統文化支撐的文化創意產業園存在很長的發展周期，需要大力維護，所以從現階段來看，成功的例子不多。”趙力認為，藝術產業園要走出現實困境，應該從內容、系統、生態和價值四個方面著力。
而在鄭培光看來，藝術產業園區要實現目標包括三個重要條件：藝術資源、財物支持、運營能力。“藝術產業園區不可復制，每個城市都要有自己的模式。未來的藝術產業園區應該是更多元的社區平臺、更國際的文化社區、更核心的城市空間。”
不久前，重慶北部新區和鄭培光合作，引入上海紅坊文化發展有限公司的資源，對北部新區13萬平方米的低端廠房進行改造。項目參照了深圳“南海意庫”模式，投資逾5億元，希望打造一個集文化藝術、創意設計、觀光休閑及配套設施與公共服務為主的文化創意產業園區。重慶北部新區管委會副主任王菊夢說，該園區將更加注重和城市文化的融合，比如園區內將有很多民間藝術元素，以及吊腳樓、坡道等重慶特色。
已經形成品牌效應的798藝術區同樣面臨挑戰。“比如798游客越來越多，外界對此頗有微詞，但這是藝術區發展到一定程度后無法避免的。對我們而言，游客增多導致壓力更大，我們得在公共服務上有更多投入，但游客并沒有給園區帶來直接收入。”對于798的未來發展方向，王彥伶透露：在尊重商業規律的基礎上，園區正在探索能否改變規則，更多地專注藝術和產業發展；在國際化的問題上，園區現已做出調整，正在做文化使館區。
藝術產業園區要成為產業鏈的源頭
雖然老園區面臨挑戰，但新的藝術產業園區仍在不斷萌芽、生長，這么多的藝術區究竟有何作用，或者說，藝術區產業轉型升級的著力點應該放在哪里？
“藝術家希望得到創作和展示空間，設計工作室希望好的推廣和合作，而我們考慮更多的是大眾能得到什么。”在深圳華僑城創意園總經理劉洪杰看來，根據每個城市發展定位不同，城市里的藝術產業園區的產業模式也有所不同，相應地，園區作用也是多元的。“對我們而言，華僑城創意園希望為市民帶來生活品質和文化品位上的改變和提升。”
“藝術區是產業鏈的源頭，應該在這里把‘中國制造’變成‘中國創造’。”成都藍頂藝術區負責人、藍頂美術館館長金延說。誕生于2003年的藍頂藝術區入駐了何多苓、周春芽等多位當代藝術家，甚至一些北京的藝術家都在這里有工作室。在金延看來，藝術產業園區聚集了優秀人才，也就抓住了創新的源頭，這是藝術產業園區的生命力和意義所在。
“藝術產業園區是一種新的城市文化聚落，是聯系著藝術創作、創意、生產和文化消費的重要平臺。‘園區’二字有物理空間的意義，而‘園’字又意指具有精神價值的文化家園。”中央美術學院院長范迪安認為，藝術產業園區未來需關注三個方向：一是藝術生態的源與流，即藝術創作的生產和社會文化供給之間如何形成更加有機的聯系，在整個產業生態中如何更多地保護、支持藝術創作與創新，為藝術家提供更好的創作條件；二是隨著藝術產業園區在全國大范圍的普及，園區如何依托城市發展，根據城市的性格和特征形成自己的特色；三是如何以藝術為引力，融合最尖端的科技，使文化創意產品的設計和生產體現時代的文化語境和科技發展的支持。
